“我第一次听到钢琴，那是看卡通片《猫和老鼠》。那只猫在演奏李斯特的第二首匈牙利狂想曲时，手一下子变得很长很长，神奇得就像餐馆里的长把茶壶，在钢琴上飞舞，突然一下打到老鼠身上……还有一部美国兔子的动画把我拉进了古典音乐的大门。”郎朗边说边将两手的四个指头竖到脑袋上装作长耳朵，充满童心的举动把乐迷们逗乐了。2月19日下午，在北京王府井大街的涵芬楼书店，这位旅美华裔青年钢琴家来到古典乐迷中间，举手投足间热力四射，神采飞扬地讲述他的演奏与人生。
    “技巧永远为音乐服务”
    近几日，郎朗在北京开音乐会，演奏的曲目有拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲（简称“拉二”）、柴科夫斯基的第一钢琴协奏曲、李斯特的匈牙利狂想曲之二等，都是技巧难度很高的曲目。说起这些经典作品，郎朗头头是道：“老柴的超八度最爽，有从直升机上被扔下的感觉，他的音乐有人生的缩影，表达了俄罗斯音乐的精髓”，“我在莫斯科钟楼听钟声，才更深地理解了拉二”，“李斯特的作品有炫技的成分，匈牙利狂想曲之二特别难弹，你会感觉手指像橡皮泥一样特别软”……
    在这位钢琴家看来，弹琴有很多技巧，包括如何弹得快、如何弹得深以及控制键盘的能力等，但是，“技巧永远都是为音乐服务的”。光有技巧不行，还要有思想。在美国上大师课时，他发现中国学生往往技巧娴熟，但不知道弹出来的是什么，而外国学生往往知道是什么却因疏于训练而弹不出来。所以他说，要弹好钢琴，两方面都要平衡。
　　“台上的感觉很温暖”
    音乐世界多神童的故事，5岁便开始获大奖的郎朗也是一个传奇。这个23岁的大男孩在3岁学琴时就将心交给了钢琴。“为什么选择这条路呢？”有乐迷问。“我喜欢在台上表演，被灯光照着，感觉很温暖，所以从小就想当个世界级的钢琴家。”
    郎朗说他要感谢父母给了他音乐的熏陶和良好的条件。演奏民乐的父亲对他十分严厉，但是一直对他很信任、很鼓励。所以他忠告在场的琴童家长：孩子在练琴时可能会懈怠，做父母的着急归着急，但是不能打击小朋友的积极性，要想出办法来解决，让孩子一直热爱自己所做的事情；选择老师很重要，要尊重孩子个人的想法，只有他喜欢这个老师的风格，才能热爱学习。
　　“最可怕的就是迷失方向”
    闪亮的眼睛透着旺盛的精力，演奏的时候表情丰富，指下激情澎湃，郎朗给人的感觉永远信心十足。他说，其实困难不可怕，最可怕的就是迷失方向，许多人在机会来的时候，自己就打了退堂鼓。
    郎朗的成长经历证明此言不虚。他登上世界音乐舞台有则传奇故事：1999年，还是费城科蒂斯音乐学院学生的他在拉维尼亚音乐节上临时替换别人演奏。在长达5个小时的音乐会之后，著名指挥家祖宾•梅塔在聚会上问他是否还能弹点别的什么，比如巴赫的《哥德堡变奏曲》。于是在凌晨两点半，他们又回到音乐厅，郎朗凭着记忆脱谱弹奏。第二天，当这个传奇故事传开后，他说：“我就像抓着火箭一般，我的事业起飞了。”
    “我相信在音乐里能追求一个更好的人生，更好的未来。”正因如此，年轻的郎朗汲取着各种营养，接触古典音乐和现代音乐、西方音乐和中国民乐等多种形态的音乐。他称自己一年有140多场音乐会，会挑选和世界许多著名乐团、著名指挥家合作，在不停的演奏中不断学习。
    郎朗小传：1982年生于沈阳，3岁学习钢琴，5岁获得沈阳钢琴比赛第一名。9岁考入中央音乐学院，11岁赢得德国第四届国际青年钢琴家大赛第一名，13岁获第二届柴科夫斯基国际青少年音乐家比赛第一名。15岁入美国费城著名的科蒂斯音乐学院，随院长格拉夫曼学习。1999年8月，在美国拉维尼亚音乐节上，替代著名钢琴家安德列•瓦茨，与芝加哥交响乐团成功演奏了柴科夫斯基的第一钢琴协奏曲，在世界乐坛赢得声望。